Dhaka Art Summit 2016: An Epiphany…

 

It started at 5th February 2016. They called it the largest art summit of the world. This program made the highest participant attention. But what had happened inside it? Now it's time to re-analyze it. Rethink about it. Because it is known country's biggest art event and such an event represents country's philosophical and visual taste; maybe it is a commercial event of a private group of company who organized it so they have enough right to represent it in their own way. But as a viewer I feel I have some responsibility to make this event more appropriate and I highly appreciate this event not only its size, taste and attitude that organizers showed us but also as in same time I must say that this year there are too many works or presentation or representation in a place which make people suffocated. We know about Asian art biennial which is always try to make itself as the largest art event but finally we lost a beautiful art arrangement. I hope that organizers think about it and recall our past experience and put their exact future footsteps and make this event glorious day after day.

Art is not science and there is not any rule or formula that human civilization creates the absolute path or process for art work. It depends on individual own searching way, as in same time way of thinking depends on your earlier process of thinking. Actually your own reality makes you to think that way. Reality is an experience. Experience makes you solving problems and problem is what tormented you for few moment. Art comes from individual’s psychological process and you never think or see like other people. So you can not represent your art object as same as another artist’s art work, no one has no right to copy other innovations as in same time everyone has that right in which way he or she can choose his or her artistic journey. Art is always a way of finding individual own. The year 2016, we believe that we have right to rethink and reconstruct our way of thinking, way of presentation and finally deconstruct our earlier values. At the same time we have to recall our country's art movement. We always believe that our earlier art movement is based on western art activities; at that time we claimed that our first generation artists forget our rich culture and heritage. That art movement never represents our country culture, even we don't find any innovative presentation in the world contest. Now we discover a long way to recreate our past by our next art movement, we stand on a strong base. Now this summit memorizes me one fearsome question that to prove ourselves as modern artists. Perhaps we invite our old past and walk on the same path. We believe that artist always thinks one step early before people thought, so recall your past to reconstruct your way of thinking process and present your innovative presentation. Finally I must appreciate organizers’ hard work and their strong steps to arrange this event.

মধ্যাহ্নের পরে হঠাৎ আলোর ঝলক

আঁলিয়স ফ্রঁসেজে গত ২৯ শে মে শেষ হয়ে গেলো চারুকলা কলেজের শিক্ষকদের আয়োজতি চিত্র ও ভাস্কর্য প্রদর্শনী। বিলম্বে হলেও এ কথা সত্য সময়ের কাছে প্রতিশ্রুতি রাখতে আর্ট কলেজের শিক্ষকেরা এগিয়ে এসেছেন। চট্টগ্রাম চারুকলা কলেজের হাজারও সমস্যার মাঝে কিছুটা আলোর আভাস ফুটতেই চারুকলা কলেজের শিক্ষকেরা যৌথভাবে চিত্র ও ভাস্কর্য প্রদর্শনীর যে উদ্যোগ নিয়েছেন তা সত্যিই প্রশংসার দাবি রাখে।

এ শহরে দু’টি শিক্ষা প্রতিষ্ঠান চারুকলা বিষয়ক। সেই জন্যেই পেশাগত কারণে সমকালে স্ব-স্ব ক্ষেত্রে অত্যন্ত উজ্জ্বর বেশ কয়েকজন শিল্পী এ শহরে বাস করেন। কিন্ত্ত দু:খজনক হলেও একথা সত্য চট্টগ্রামে চিত্র প্রদর্শনী করার বেলায় শিল্পীরা প্রথম থেকেই কেমন যেন এক ধরনের হতাশাবোধ করে থাকেন। অনিয়মিত প্রদর্শনীর কারণে চট্টগ্রামের সাংস্কৃতিক পরিবেশে চিত্র ও ভাস্কর্যের গ্রহণযোগ্যতা ঠিক তেমনভাবে গড়ে ওঠেনি। অথচ সম্ভাবনা ছিল প্রচুর। কেন হয়ে ওঠেনি। কেন হয়ে ওঠেনি নিয়মিত চিত্র প্রদর্শনী - এ প্রশ্ন নিশ্চয় পাঠকের মনে উদয় হবে। মূলতঃ চট্টগ্রামে যখন চিত্র কিংবা ভাস্কর্য চর্চা শুরু হয় তখন ঢাকায় মোটামুটি একটা পরিবেশ সৃষ্টি হয়ে গেছে। এবং যেহেতু এখানে প্রথমদিকে যারা চারুকলার চর্চা শুরু করেন তারা প্রায় সকলেই ঢাকা আর্ট কলেজ থেকে এসেছেন পেশাগত কারণে, ফলে তাদের মধ্যে ঢাকামুখী একটা মনোভাব সর্বদাই কার্যকর থাকে। পরবর্তীতে হয়তো এখানে নিয়মিত চিত্র প্রদর্শনীর আয়োজন হতে পারতো, কিন্ত্ত সমকালীন চিত্রকলার মান নির্ণায়ক সবগুলো প্রদর্শনী যেহেতু ঢাকায় হয়ে থাকে। এখানাকার পরবর্তী প্রজন্মের শিল্পীরাও ঢাকায় প্রদর্শনীর ব্যাপারে অধিক আগ্রহী হয়ে ওঠেন। একথাও সত্য শিল্প রসিক কিংবা বোদ্ধাদের সমাগম সবসময়ই চট্টগ্রামের তুলনায় ঢাকায় বেশী। তাছাড়া ঢাকায় এ ধরনের পরিবেশের ব্যাপকতাও আছে। কিন্ত্ত আজ প্রায় দীর্ঘ ২৫/২৬ বছর ধরে চট্টগ্রামে নিয়মিত চিত্রি প্রদর্শনীর আয়োজন করা হলে, এ শহরও পিছিয়ে থাকতো না। ঢাকার মত এখানেও এতাদিনে বেশকিছু Galleryতৈরী হয়ে যেতে পারত ঠিক তেমনি শিল্প চর্চার পরিবেশগত ব্যাপকতাও বৃদ্ধি পেতো। এটাও স্বীকার্য প্রদর্শনীর আয়োজনের সাথে অর্থনৈতিক ব্যাপারও জড়িত। পৃষ্ঠপোষকতার ব্যাপারে এ শহর খুব যে পিছিয়ে তা কিন্ত্ত না। ইদানিং শিল্প শিক্ষার্থীদের ঘন ঘন চিত্র প্রদর্শনীই তার প্রমাণ বহন করছে। অথচ শিক্ষা প্রতিষ্ঠানগুলোর বার্ষিক প্রদর্শনী ভিন্ন চট্টগ্রামে এখনো কোন বড় মাপের প্রদর্শনীর আয়োজন সম্ভব হয়ে ওঠেনি।